第153章 来自巴老的夸奖
文娱1981：俗人的悠闲人生 作者:佚名
第153章 来自巴老的夸奖
第153章 来自巴老的夸奖
自打伍六一回到四九城，伍六一就没再往电影剧组跑。
隨著拍摄推进，剧本框架渐渐框死、
后续改动牵一髮而动全身、
李瀚祥又不是眼镜王墨镜王。
能无视投资成本肆意调整。
如此一来，他这个剧本顾问的作用渐渐减弱，再跑大老远去剧组，倒像是混补贴，他索性歇了去剧组的心思。
恰巧邮递员寄来了两封信。
他拆开其中一封，可刚读两行，脸上的笑意就淡了。
这是《今古传奇》寄来的，信里说《潜伏》的故事没能过审。
信里解释，上半年中某部发了《关於改变期刊审批办法的通知》，把期刊创办的审批权上收。
还规定期刊的思想內容审查要交由上级主管部门负责，杂誌社的文章得接受监督抽查。
《今古传奇》的主管单位是鄂省文学艺术界联合会。
编辑部知道《潜伏》题材敏感、意识形態导向强，主动送审。
结果还是被打了回来。
理由是：“存在欺骗、暴力、阴谋等元素，不符合文艺创作原则，背离了光明正大的斗爭主题”。
伍六一无奈嘆气。
这种理由连修改的机会都没有，谍战剧里怎么可能没有欺骗和暴力。
说白了，主要是不敢在这个敏感的时期，担责罢了。
时代有他的局限性。
而伍六一也缺了些知名度。
他如今在通俗界名气大，文学界却差了点。
《棋王》让他成为寻根人物的代表，韩少宫、王安义等作家相继发表了寻根文学著作。
但目前的力量依旧弱小。
还需一段时间来发酵。
而通俗向来受人拿捏。
他敢肯定，都不用提巴老，就是王濛这样的作家，写出了《潜伏》，登上刊物的可能性也大大提高。
他现在要积累些名气，才能让这些幕后英雄的故事，现於人们眼前。
还真是一件无奈的事情。
但金子总会发光的，那就让《潜伏》，再潜伏些日子吧。
第二封信是来自余樺。
信上没多说什么，只是把自己的作品寄了过来，言辞恭敬地请伍六一指正。
伍六一坐在桌前，认真读起手稿。
作品名为《第一宿舍》。
这篇作品以八平方米的工厂宿舍为背景，写的是“我”与三位舍友的日常。
没什么完整的故事结构，全靠“一起吃饭、聊天、抢风扇”这类琐事推动。
直白说，有点像流水帐。
读到一半，他还忍不住笑了。
余华在稿子里写了个小插曲，说自己见一位美女看书三小时，便断定对方喜欢自己，理由竟是美女的书始终倒著拿。
这余樺，还挺自恋的。
放下手稿，伍六一心里有了判断。
后世以文字干练、乾净著称的余华，如今显然还在摸索阶段。
《第一宿舍》在敘事成熟度与艺术表达上都有明显不足，既没有紧凑的节奏，也缺乏深刻的內核。
只能算是一次青涩的文学试探。
当然，也不能说差，文字里透著股真实的生活气息，发在县一级的文学刊物上，还是有机会的。
但要想登上《燕京文学》《沪上文学》这种省级刊物，还差得远。
伍六一没敷衍，拿出红笔，逐字逐句在稿纸上批註。
哪里的对话可以更精炼，哪段的场景描写冗余，如何通过细节凸显人物性格，又该怎么让日常琐事串联出隱含的主题...
密密麻麻的批註写下来，字数竟比原著还多。
批註完，他又在稿纸末尾写了几行字，推荐了几本书：
川端康成的《伊豆的舞女》，教他如何用细腻笔触写人物情感。
卡夫卡的《变形记》，让他体会荒诞敘事下的深刻。
海明威的《老人与海》和《永別了，武器》，则是想让他学习“冰山理论”的简洁与力量。
写到一半，他原本想加上卡夫卡的《审判》，可转念一想，不確定国內有没有翻译版本，又默默划掉了。
搁下笔，他又担心起来。
就算推荐了书，海盐那样的小县城，未必有这些外国文学著作。
“索性好人做到底。”伍六一嘀咕著，起身找出摩托钥匙，往附近的新华书店赶。
骑著摩托穿行在胡同里，伍六一忍不住自嘲地笑了。
王硕是他帮忙催熟的，余樺看来也是。
未来，自己会不会获得个“文坛宋江”的称號？
转眼到了十一月，《人民文学》最新一期杂誌如期上架。
作为国內严肃文学领域的绝对“顶流”，这本杂誌长期保持著百万册的销量。
每一期的首篇作品更是文坛关注的焦点。
能登上这个位置的，要么是成名已久的大家之作，要么是极具突破性的新锐作品。
而这一期，占据首篇位置的，正是伍六一的《叫魂》。
杂誌刚面市，就引发了连锁反应。
先是书店里，不少老读者拿起杂誌，看到“叫魂”这个略显另类的標题，都忍不住多翻了两页。
再是文学圈，编辑、作家们收到样刊后，几乎都第一时间聚焦到这篇十万字的纪实作品上。
不同於常见的小说、散文，《叫魂》以清代妖术恐慌为背景，既有歷史的厚重，又有文学的细腻，这种“歷史纪实+故事化敘事”的类型，在《人民文学》上並不多见。
没几天，《叫魂》的影响力就彻底发酵开来。
文坛內部，不管是作协的老前辈，还是新锐作家，都在討论这篇作品。
有人惊嘆於伍六一对清代歷史细节的考据，称其“把枯燥的史料写成了活的故事”。
也有人讚赏他的敘事手法，觉得“多线交织却不混乱，小人物的命运比大歷史更打动人”。
甚至还有人专门写了短评，刊登在地方文学报刊上，分析《叫魂》的思想性与文学性。
更让大家议论的，是杂誌开篇的编者按。
王濛站在现代派的角度，发了私货：“《叫魂》绝非一部简单的歷史故事，伍六一同志以其卓绝的实践，为我们呈现了一部现代派先锋之作。
其先锋性，首先体现在敘事结构的革命上，作品摒弃了传统史传文学的线性敘事与全知视角，转而採用多声部、碎片化的敘事迷宫。
这些平行的线索被並置、交织，彼此映照又相互拆解，共同构建了一个没有单一中心、也无法被简单概括的歷史空间。
这不仅是技巧，更是一种深刻的现代歷史观！”
然而，传统派阵营则感到了前所未有的压力与愤慨。
他们无法接受一部广受好评、看似“歷史正剧”的作品被如此彻底地收编进“现代派”的谱系。
一位老批评家撰文痛心疾首地反驳：“王濛这是典型的过度阐释”和理论绑架”！
《叫魂》之所以动人，恰恰在於它忠实於歷史唯物主义的底色，在於其对清代社会各阶层的现实主义刻画。
如今却要被冠以卡夫卡式的荒诞之名，这难道不是对我们文学优秀传统的背离和曲解吗？”
他们认为，王濛此举是试图窃取《叫魂》的成功，为“晦涩难懂”的现代派正名。
两边因为伍六一的这篇文章，再次吵了起来。
这次的烈度，甚至不亚於之前的风箏通信。
冯驥材、李陀、刘芯纷纷下场，为王濛站台。
传统派也不甘示弱，多次召开座谈会，批评王濛作为《人民文学》编委，错误引导读者的行为。
称其为，窃取传统派优秀作品的“小偷”！
当然，也不是所有人都在乎“现代”与“传统”之爭。
一份来自南方的、刊载於《羊城晚报》副刊的短评，却仿佛一阵清风吹散了些许硝烟0
评论的作者，是年近八旬、早已不问文坛是非的著名老作家孙黎。
他以一贯冲淡平和、却內蕴风骨的笔调，谈了他读《叫魂》的感想。
“近日偶读《叫魂》，掩卷之余，心有所感。这首先是一篇好文章。好的文章，如同山间清溪，自有其源流与生命，不必非要贴上某宗某派的標籤。
见此书，功力见於史笔与文心的结合。作者於清史档案，想必是下了寢馈其中”的苦功，故而笔下官牘文书、民情风物，皆透著一股真切的时代气息。
但这考据的功夫，並未將他拖入繁琐的泥沼，反而化作了故事的筋骨。
这便是“入乎其內，出乎其外”的本事了。”
而真正让《叫魂》火起来的，还是来自《收穫》的一篇，长达千字的《读叫魂有感》。
作者正是当今的文坛泰斗，巴老。
其中一段，这样描述：“最近，我读了伍六一同志的《叫魂》。读的时候，我心里很不好过，却又一次次被它吸引著读下去。它让我想起了很多事，也想了很久。
我年轻时也写过一些歷史题材的东西，深知其中的艰难。
既要尊重歷史的真实，又要在那些早已冰冷的人物和事件里，注入文学应有的温度。
六一同志做到了，而且做得非常出色。”
其中谈到文章的精彩之处：“最打动我的，是书中那些小人物。他们有名有姓，有血有肉。
他们的恐惧是具体的，是为了保住自己一条卑微的性命。
他们的恶，有时也並非天性，而是在强大的压力下扭曲变形的一种自保。
作者没有居高临下地评判他们，而是带著深切的同情去理解他们，描绘他们。
这让我想起我自己作品里写过的一些人物。文学的根本，终究是“人”。
忘记了人，再高超的技巧，再宏大的敘事，也都是空洞的。”
在最后，巴老还不忘调侃一句伍六一。
“遥想上半年，伍六一同志还答应给我投稿，可如今转而去了《人民文学》，当真是被人嫌弃嘍。”
如此俏皮，却又肆意的小话，刊载在《收穫》这样的期刊上，显得不合时宜。
但若是巴老所书，那就没人觉得不是了。
而更让人们惊讶的，巴老竟然如此亲近一个文坛新人。
让人觉得不可思议。
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第153章 来自巴老的夸奖
第153章 来自巴老的夸奖
自打伍六一回到四九城，伍六一就没再往电影剧组跑。
隨著拍摄推进，剧本框架渐渐框死、
后续改动牵一髮而动全身、
李瀚祥又不是眼镜王墨镜王。
能无视投资成本肆意调整。
如此一来，他这个剧本顾问的作用渐渐减弱，再跑大老远去剧组，倒像是混补贴，他索性歇了去剧组的心思。
恰巧邮递员寄来了两封信。
他拆开其中一封，可刚读两行，脸上的笑意就淡了。
这是《今古传奇》寄来的，信里说《潜伏》的故事没能过审。
信里解释，上半年中某部发了《关於改变期刊审批办法的通知》，把期刊创办的审批权上收。
还规定期刊的思想內容审查要交由上级主管部门负责，杂誌社的文章得接受监督抽查。
《今古传奇》的主管单位是鄂省文学艺术界联合会。
编辑部知道《潜伏》题材敏感、意识形態导向强，主动送审。
结果还是被打了回来。
理由是：“存在欺骗、暴力、阴谋等元素，不符合文艺创作原则，背离了光明正大的斗爭主题”。
伍六一无奈嘆气。
这种理由连修改的机会都没有，谍战剧里怎么可能没有欺骗和暴力。
说白了，主要是不敢在这个敏感的时期，担责罢了。
时代有他的局限性。
而伍六一也缺了些知名度。
他如今在通俗界名气大，文学界却差了点。
《棋王》让他成为寻根人物的代表，韩少宫、王安义等作家相继发表了寻根文学著作。
但目前的力量依旧弱小。
还需一段时间来发酵。
而通俗向来受人拿捏。
他敢肯定，都不用提巴老，就是王濛这样的作家，写出了《潜伏》，登上刊物的可能性也大大提高。
他现在要积累些名气，才能让这些幕后英雄的故事，现於人们眼前。
还真是一件无奈的事情。
但金子总会发光的，那就让《潜伏》，再潜伏些日子吧。
第二封信是来自余樺。
信上没多说什么，只是把自己的作品寄了过来，言辞恭敬地请伍六一指正。
伍六一坐在桌前，认真读起手稿。
作品名为《第一宿舍》。
这篇作品以八平方米的工厂宿舍为背景，写的是“我”与三位舍友的日常。
没什么完整的故事结构，全靠“一起吃饭、聊天、抢风扇”这类琐事推动。
直白说，有点像流水帐。
读到一半，他还忍不住笑了。
余华在稿子里写了个小插曲，说自己见一位美女看书三小时，便断定对方喜欢自己，理由竟是美女的书始终倒著拿。
这余樺，还挺自恋的。
放下手稿，伍六一心里有了判断。
后世以文字干练、乾净著称的余华，如今显然还在摸索阶段。
《第一宿舍》在敘事成熟度与艺术表达上都有明显不足，既没有紧凑的节奏，也缺乏深刻的內核。
只能算是一次青涩的文学试探。
当然，也不能说差，文字里透著股真实的生活气息，发在县一级的文学刊物上，还是有机会的。
但要想登上《燕京文学》《沪上文学》这种省级刊物，还差得远。
伍六一没敷衍，拿出红笔，逐字逐句在稿纸上批註。
哪里的对话可以更精炼，哪段的场景描写冗余，如何通过细节凸显人物性格，又该怎么让日常琐事串联出隱含的主题...
密密麻麻的批註写下来，字数竟比原著还多。
批註完，他又在稿纸末尾写了几行字，推荐了几本书：
川端康成的《伊豆的舞女》，教他如何用细腻笔触写人物情感。
卡夫卡的《变形记》，让他体会荒诞敘事下的深刻。
海明威的《老人与海》和《永別了，武器》，则是想让他学习“冰山理论”的简洁与力量。
写到一半，他原本想加上卡夫卡的《审判》，可转念一想，不確定国內有没有翻译版本，又默默划掉了。
搁下笔，他又担心起来。
就算推荐了书，海盐那样的小县城，未必有这些外国文学著作。
“索性好人做到底。”伍六一嘀咕著，起身找出摩托钥匙，往附近的新华书店赶。
骑著摩托穿行在胡同里，伍六一忍不住自嘲地笑了。
王硕是他帮忙催熟的，余樺看来也是。
未来，自己会不会获得个“文坛宋江”的称號？
转眼到了十一月，《人民文学》最新一期杂誌如期上架。
作为国內严肃文学领域的绝对“顶流”，这本杂誌长期保持著百万册的销量。
每一期的首篇作品更是文坛关注的焦点。
能登上这个位置的，要么是成名已久的大家之作，要么是极具突破性的新锐作品。
而这一期，占据首篇位置的，正是伍六一的《叫魂》。
杂誌刚面市，就引发了连锁反应。
先是书店里，不少老读者拿起杂誌，看到“叫魂”这个略显另类的標题，都忍不住多翻了两页。
再是文学圈，编辑、作家们收到样刊后，几乎都第一时间聚焦到这篇十万字的纪实作品上。
不同於常见的小说、散文，《叫魂》以清代妖术恐慌为背景，既有歷史的厚重，又有文学的细腻，这种“歷史纪实+故事化敘事”的类型，在《人民文学》上並不多见。
没几天，《叫魂》的影响力就彻底发酵开来。
文坛內部，不管是作协的老前辈，还是新锐作家，都在討论这篇作品。
有人惊嘆於伍六一对清代歷史细节的考据，称其“把枯燥的史料写成了活的故事”。
也有人讚赏他的敘事手法，觉得“多线交织却不混乱，小人物的命运比大歷史更打动人”。
甚至还有人专门写了短评，刊登在地方文学报刊上，分析《叫魂》的思想性与文学性。
更让大家议论的，是杂誌开篇的编者按。
王濛站在现代派的角度，发了私货：“《叫魂》绝非一部简单的歷史故事，伍六一同志以其卓绝的实践，为我们呈现了一部现代派先锋之作。
其先锋性，首先体现在敘事结构的革命上，作品摒弃了传统史传文学的线性敘事与全知视角，转而採用多声部、碎片化的敘事迷宫。
这些平行的线索被並置、交织，彼此映照又相互拆解，共同构建了一个没有单一中心、也无法被简单概括的歷史空间。
这不仅是技巧，更是一种深刻的现代歷史观！”
然而，传统派阵营则感到了前所未有的压力与愤慨。
他们无法接受一部广受好评、看似“歷史正剧”的作品被如此彻底地收编进“现代派”的谱系。
一位老批评家撰文痛心疾首地反驳：“王濛这是典型的过度阐释”和理论绑架”！
《叫魂》之所以动人，恰恰在於它忠实於歷史唯物主义的底色，在於其对清代社会各阶层的现实主义刻画。
如今却要被冠以卡夫卡式的荒诞之名，这难道不是对我们文学优秀传统的背离和曲解吗？”
他们认为，王濛此举是试图窃取《叫魂》的成功，为“晦涩难懂”的现代派正名。
两边因为伍六一的这篇文章，再次吵了起来。
这次的烈度，甚至不亚於之前的风箏通信。
冯驥材、李陀、刘芯纷纷下场，为王濛站台。
传统派也不甘示弱，多次召开座谈会，批评王濛作为《人民文学》编委，错误引导读者的行为。
称其为，窃取传统派优秀作品的“小偷”！
当然，也不是所有人都在乎“现代”与“传统”之爭。
一份来自南方的、刊载於《羊城晚报》副刊的短评，却仿佛一阵清风吹散了些许硝烟0
评论的作者，是年近八旬、早已不问文坛是非的著名老作家孙黎。
他以一贯冲淡平和、却內蕴风骨的笔调，谈了他读《叫魂》的感想。
“近日偶读《叫魂》，掩卷之余，心有所感。这首先是一篇好文章。好的文章，如同山间清溪，自有其源流与生命，不必非要贴上某宗某派的標籤。
见此书，功力见於史笔与文心的结合。作者於清史档案，想必是下了寢馈其中”的苦功，故而笔下官牘文书、民情风物，皆透著一股真切的时代气息。
但这考据的功夫，並未將他拖入繁琐的泥沼，反而化作了故事的筋骨。
这便是“入乎其內，出乎其外”的本事了。”
而真正让《叫魂》火起来的，还是来自《收穫》的一篇，长达千字的《读叫魂有感》。
作者正是当今的文坛泰斗，巴老。
其中一段，这样描述：“最近，我读了伍六一同志的《叫魂》。读的时候，我心里很不好过，却又一次次被它吸引著读下去。它让我想起了很多事，也想了很久。
我年轻时也写过一些歷史题材的东西，深知其中的艰难。
既要尊重歷史的真实，又要在那些早已冰冷的人物和事件里，注入文学应有的温度。
六一同志做到了，而且做得非常出色。”
其中谈到文章的精彩之处：“最打动我的，是书中那些小人物。他们有名有姓，有血有肉。
他们的恐惧是具体的，是为了保住自己一条卑微的性命。
他们的恶，有时也並非天性，而是在强大的压力下扭曲变形的一种自保。
作者没有居高临下地评判他们，而是带著深切的同情去理解他们，描绘他们。
这让我想起我自己作品里写过的一些人物。文学的根本，终究是“人”。
忘记了人，再高超的技巧，再宏大的敘事，也都是空洞的。”
在最后，巴老还不忘调侃一句伍六一。
“遥想上半年，伍六一同志还答应给我投稿，可如今转而去了《人民文学》，当真是被人嫌弃嘍。”
如此俏皮，却又肆意的小话，刊载在《收穫》这样的期刊上，显得不合时宜。
但若是巴老所书，那就没人觉得不是了。
而更让人们惊讶的，巴老竟然如此亲近一个文坛新人。
让人觉得不可思议。
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